掐丝珐琅画课堂广受学生欢迎。
走进新会圭峰小学的美术工作坊，时间仿佛被按下了慢放键。学生们左手轻按画板，右手捏着扁平的铜丝，小心翼翼地沿着线条勾勒出不同的图案。今年5月底，该校在新会景堂图书馆举办“腾飞中国”红五月艺术节师生书画工艺作品展，300余件展品惊艳亮相，其中数十幅掐丝珐琅画尤为引人注目。这些由小学生独立完成的“宫廷技艺”作品，不仅展现了中华传统美学的神韵，更成为新会圭峰小学以“非遗进校园”为载体，探索“幸福五育”融合育人模式的生动切片。
文/图 江门日报记者 钟珍玲
指尖上的非遗
让“景泰蓝”在课堂落地生根
掐丝珐琅，全称“铜胎掐丝珐琅”，俗称“景泰蓝”，因其在明景泰年间达到技艺高峰且多以蓝色釉料为主而得名。这项入选国家级非物质文化遗产代表性项目名录的技艺，工艺繁复，属皇家御用。
如何让这项看似“高冷”的宫廷艺术走进小学生的课堂？新会圭峰小学的美术教研团队找到了突破口。该校将复杂的景泰蓝制作流程结合教育目标进行改良，保留了其最核心的“掐丝”与“点蓝”环节，将传统的铜胎、银胎替换为更适合儿童操作的木质画板和环保彩砂。
“我们简化了烧制环节，制作过程着重在掐丝的精准与点蓝的色彩搭配。”新会圭峰小学掐丝珐琅画社团指导老师陈艳洪介绍课程设计时表示，“这不仅降低了门槛，保留了非遗的‘精气神’，更重要的是，这两个环节是对学生劳动技能与审美素养最直接的考验。”
在该校的掐丝珐琅社团课上，从图案设计、描图、掐丝、点蓝到固色，一套完整的沉浸式劳动教育流程已经形成。学生们不仅要当“艺术家”，更要当“工匠”。他们需要像拼图一样，用镊子将金丝弯折成复杂的弧度，这不仅考验手指的灵活度，更锤炼了专注力。
“一旦丝线粘歪了，整个图案的线条就不流畅了；彩砂涂厚了会凹凸不平，薄了又会露底。”四年级学生林雅潼分享她的创作心得时，俨然一个小专家。从“坐不住”到“沉下心”，这是传统技艺带给孩子们最直观的性格重塑。
以美塑心
一场关于耐心的“修行”
在“数智赋能幸福五育”的办学理念下，新会圭峰小学将掐丝珐琅画作为劳动教育与美育深度融合的抓手。传统的劳动教育往往局限于打扫卫生或手工折纸，而掐丝珐琅画的引入，赋予劳动教育更高阶的“技术含量”和“文化质感”。
“制作一幅约A4纸大小的掐丝珐琅画，平均需要耗时8到10个课时。”陈艳洪告诉记者，“这对现在习惯了快节奏和电子产品的孩子们来说，是一种很好的逆向修炼。从最初的兴致盎然，到中途的烦躁到想要放弃，再到咬牙坚持后的豁然开朗，这个过程本身就是最好的挫折教育。”
这种培育是潜移默化的。在点蓝环节，学生需要用滴管、小铲子将研磨成粉末的矿石颜料注入金丝围成的小格子里。彩砂和水的比例需要精确调配，颜料随着水的流动自然填满角落，形成独特的肌理效果，这种“急不得”的特性，让学生们在一次次实践中学会了观察与等待。
此外，该校还充分利用校外资源，与新会本土非遗技艺联动。学校已挂牌成立新会古典家具城实践教育基地，引入古典家具制作技艺与木雕技艺。这种“非遗矩阵”效应，让学生们在木头的榫卯与金丝的缠绕之间，领悟一脉相承的中华匠心。
从课堂到展厅
构建“幸福育人”闭环
开设掐丝珐琅画课程，不仅是为了教会孩子们一门手艺，在新会圭峰小学的教学教研顶层设计中，它更是一条串联起德、智、体、美、劳的纽带。
在景堂图书馆的展览现场，市民谭先生在观展后感叹：“孩子们作品中的色彩搭配和独特构思让我大开眼界。”这种以展促学的模式，极大地激发了学生的创作内驱力。当作品从作业变成展品，甚至成为装点校园和家庭的工艺品时，劳动为同学们带来的幸福感是无可替代的。
“我认为教育不仅要传授知识，更要为学生的生命底色注入文化自信。”新会圭峰小学党委书记周文斌在谈及该校的多元特色教育课程体系建设时表示。通过“数智赋能”，学校不仅在线下开设美术工坊，更尝试利用多媒体记录制作过程，分析色彩搭配的科学原理，让传统技艺在现代科技视角下焕发新生。
如今，掐丝珐琅画已成为新会圭峰小学一张亮丽的多元特色教育名片。它不仅让学生们在掐丝、点蓝之间感受到了中华优秀传统文化的博大精深，更在实践中实现了劳动技能的精进、审美素养的提升以及健全人格的塑造。
